Dabke palestinienne : la danse qui porte une nation
Partager
Une ligne de danseurs, bras liés sur les épaules, piétine le sol à l'unisson. Le danseur principal (lawweeh) agite un mouchoir en tête de ligne, signalant le changement de pas. Le batteur les rythme au tabla, le double-pipe mijwiz chantant par-dessus. C'est le dabke (دبكة), et c'est le moment où une foule palestinienne, partout dans le monde, devient un seul corps.
Voici l'histoire de l'origine de ce piétinement, de sa signification, de ses variations de village en village, et de la manière dont les troupes de danse de la diaspora le perpétuent. Le pouls communautaire du dabke est le même que celui de la collection de hoodies palestiniens de FALASTIN : un héritage porté ensemble, en rythme.
TL;DR
Le Dabke (دبكة) est une danse en ligne palestinienne qui fait partie des célébrations villageoises palestiniennes depuis des siècles. Le mot dérive de l'arabe et signifie « piétiner le sol ». Traditionnellement exécuté lors des mariages, des fêtes des moissons et des rassemblements communautaires, le dabke implique une ligne de danseurs se tenant la main ou les épaules, menée par un lawih (chef) qui donne le rythme et le tempo. Les styles régionaux varient à travers la Palestine historique : la Galilée, la Cisjordanie et Gaza ont chacun développé des rythmes et des pas distincts. Le dabke a survécu à la Nakba de 1948 et au déplacement palestinien pour devenir l'une des expressions les plus reconnues de l'identité culturelle palestinienne dans les communautés de la diaspora à travers le monde. Il est exécuté lors des mariages en Jordanie, au Liban, au Chili et à travers la diaspora palestinienne comme un lien vivant avec les villages et la terre de la Palestine historique.
L'origine du piétinement
L'origine littérale du dabke est l'argile des toits. Dans les villages levantins, de la Galilée à la vallée du Jourdain, les maisons étaient construites avec des toits plats en terre battue. Chaque saison, la famille transportait de l'argile fraîche sur le toit et les hommes du village s'alignaient, bras sur les épaules, et piétinaient la nouvelle couche pour la lisser. Le verbe arabe dabaka signifie "piétiner le sol".
Le travail était rythmique, communautaire et synchronisé, et il était chanté. Au fil du temps, les rythmes de travail chantés sont devenus des célébrations chantées. À la fin du XIXe siècle, le dabke né du piétinement des toits était devenu la danse de chaque mariage palestinien, festival des récoltes et rassemblement de village.
Les styles régionaux
La Palestine n'a jamais eu un seul dabke. Chaque région a développé ses propres variantes, identifiables par le motif des pas, le tempo et le rôle du batteur.
Le Shamali (nordique) est le style vif associé à la Galilée et aux villages frontaliers libanais : jeu de jambes complexe, tempo rapide, mené par le lawweeh en tête de ligne. Le Karadiyya est courant lors des mariages modernes, plus facile à apprendre, avec une boucle claire qui permet aux nouveaux danseurs de rejoindre la ligne. Le Sha'rawiyya est un style masculin basé sur des piétinements forts et simples, avec le lawweeh en son centre. La Dahiyya est une forme bédouine, traditionnellement dansée par les hommes, où un soliste se déplace entre deux lignes se faisant face et ouvre souvent la célébration du mariage. La Niswaniyya est le dabke propre aux femmes, dansé et chanté par les femmes, avec ses propres pas et chants.
À travers tout le spectre du dabke, l'élément unificateur est la ligne. Il existe des danseurs solitaires, mais la forme est communautaire. La ligne est le point.
Le danseur principal et la ligne
En tête de chaque ligne de dabke se trouve le lawweeh, le danseur principal. Le lawweeh est le chorégraphe en temps réel. Il agite un mouchoir, annonce des variations aux pas et signale quand la ligne doit accélérer, changer de direction ou se replier en cercle. Un bon lawweeh lit l'énergie de la ligne et de la foule qui l'entoure.
Derrière lui, les autres danseurs suivent. La prise de bras par-dessus l'épaule est le contrat. Tant que vous tenez les personnes de chaque côté de vous, vous faites partie de la ligne. Dès que vous lâchez prise, la ligne absorbe le vide et continue.
Les percussions sont menées par le tabla (un tambour en forme de calice) et accompagnées par le mijwiz (un pipe à double anche), le yarghul (un pipe à anche simple), et parfois le shabbabeh (une flûte en bois). Les chants sont généralement menés par une seule voix avec la ligne répondant en chœur.
Le dabke à l'échelle mondiale
Pendant la majeure partie du XXe siècle, le dabke a vécu dans les villages et lors des mariages familiaux. Après 1948, lorsque tant de villages palestiniens ont été dépeuplés et tant de familles dispersées, le dabke a voyagé avec elles. Les camps de réfugiés au Liban, en Jordanie et en Syrie sont devenus de nouveaux foyers pour la danse. Les communautés de la diaspora en Europe, aux Amériques et dans le Golfe l'ont préservé de la même manière qu'elles ont préservé les traditions de l'Aïd : par la répétition, par l'enseignement, par le simple fait de le pratiquer.
En 1979, la troupe de danse palestinienne El-Funoun a été fondée à Ramallah. En une décennie, elle a effectué des tournées en Europe et en Amérique du Nord, formalisant le dabke pour la scène et formant une génération de danseurs à la chorégraphie régionale. Le Caracalla Dance Theatre au Liban et la Mahmoud Reda Troupe en Égypte ont fait de même pour des formes levantines apparentées. Aujourd'hui, des troupes palestino-américaines comme Aswat Dabke (en Californie) et le Al-Awda Cultural Center (à New York) maintiennent la ligne en mouvement dans des villes que les villages d'origine n'ont jamais atteintes.
Une danse qui n'oublie pas
Le dabke apparaît lors des mariages palestiniens, des célébrations de l'Aïd, des remises de diplômes, des rassemblements de solidarité et des funérailles lorsque le défunt aimait danser. Il apparaît lorsque les foules palestiniennes ont besoin d'être ensemble et ont besoin d'une façon d'être ensemble qui ne nécessite pas de mots.
La ligne est la forme, et la forme est la mémoire. Tant que quelqu'un connaît les pas et que quelqu'un d'autre tient le mouchoir, la ligne continue. Pour une lecture plus approfondie, le site d'El-Funoun documente le répertoire formel, et l'entrée Dabke sur Wikipedia compile des références universitaires sur son histoire et ses styles régionaux. La tradition artisanale parallèle du tatreez est la version immobile de ce que le dabke fait en mouvement : motif, répétition, identité portée par la répétition.
Foire aux questions
Qu'est-ce que le dabke palestinien ?
Le dabke palestinien est une danse en ligne traditionnellement exécutée lors des mariages, des récoltes et des célébrations communautaires à travers la Palestine historique. Les danseurs se tiennent en ligne en se tenant la main ou les épaules, dirigés par un lawih qui donne le tempo. Les styles régionaux varient selon la Galilée, la Cisjordanie et Gaza. Depuis 1948, le dabke est pratiqué à travers la diaspora palestinienne comme une forme de continuité culturelle et de mémoire collective, reliant les communautés en Jordanie, au Liban, au Chili et au-delà à leurs villages ancestraux.
Que signifie dabke ?
Le mot dabke (دبكة) dérive de la racine arabe signifiant "piétiner" ou "frapper le sol", reflétant le travail de pieds lourd caractéristique de la danse. Dans la vie culturelle palestinienne, le dabke a une signification au-delà du littéral : c'est une forme communautaire d'expression identitaire, une déclaration pratiquée que les personnes qui la dansent partagent une origine commune et une mémoire commune. L'acte de piétiner la terre ensemble encode le lien avec la terre qui définit le patrimoine palestinien.
Le dabke est-il uniquement palestinien ?
Le dabke est pratiqué à travers le Levant, y compris au Liban, en Syrie et en Jordanie, avec des variations régionales de rythme et de style. La forme palestinienne est distincte par ses variantes régionales, ses costumes, ses chants et son contexte culturel. Le dabke palestinien a été particulièrement important en tant que forme de préservation culturelle après la Nakba de 1948, devenant l'une des pratiques culturelles palestiniennes les plus mondialement reconnues dans les communautés de la diaspora en Amérique du Nord, en Amérique du Sud et en Europe.
Chez FALASTIN, nous nous engageons à faire perdurer cette tradition à travers nos Hoodies Palestiniens.
100% des bénéfices de FALASTIN sont reversés à United Palestinian Appeal.